巴黎與藝術 - 2016 暑期課程 (二)

朋友們, 準備好要和我們一起漫步在巴黎了嗎?

漫步在塞納河邊, 看看那橋上的美麗裝飾。
漫步在盧森堡公園, 聽聽那雕塑引人入勝的故事。
漫步在羅浮宮旁, 緬懷太陽王路易十四的偉大建築。

＜Paris and Arts 巴黎與藝術>, 7月22日起, 每週五晚上, 就在內湖社大!
詳情請看: http://nh.tpcu.org.tw/course/s/10503

Cubism 立體畫派

有個畫派, 我不是很喜歡他們的畫, 也看不太懂他們畫的是什麼。這個畫派, 就是立體畫派 (Cubism)。讓我們先看看其中一幅畫吧!

這是立體派畫家 Jean Metzinger 的作品。各位喜歡嗎?

既然我不是很喜歡立體畫派的作品, 那為什麼我現在要介紹立體畫派呢? 相信有很多人和我一樣, 也看不懂他們是在畫什麼。但是, 就是這個 “但是”, 讓我想介紹一下這個畫派啦!

但是呢, 有一個主題, 傳統繪畫和立體畫派都對相同的主題, 有類似的畫作, 那如果把他們兩幅畫擺在一起, 兩相對照, 這應該是件很有趣的事情吧! 正好我們就發現了這一幅畫作啦!

下面這兩幅畫作, 皆是母女主題的畫作, 一幅是 18-19 世紀的畫家 Vigee-Lebrun 的作品, 另一幅則是 20 世紀立體畫派畫家 Jean Metzinger 的作品。

 

各位看倌, 這下你看懂了一點了嗎? 立體畫派的畫作, 是用各種立體幾何圓錐體, 來組合成畫家想要的圖像。

雖然我有一點點比較看得懂立體畫派的畫了, 我還是不太喜歡這派別的畫啦! 你呢?

畢卡索的創作特色來源之一

畢卡索 (Pablo Picasso), 堪稱是 20 世紀最有名的藝術家之一。讓我們先來瞧瞧他的作品:

您喜歡這幅畫嗎?

雖然畢卡索如此地盛名, 有些人看到他的作品, 還是會覺得, 把人畫得歪臉斜嘴的, 有什麼好看的?

且不管他的畫作是否美麗, 我們必須承認, 他的確是個創作力十足的一位藝術家。那他豐富的創作力, 來自哪裡呢?

讓我們先來看看他的照片。

這是青年畢卡索, 還滿帥的, 是吧? 喔喔喔… 看完了帥哥, 請把眼睛往帥哥旁邊看看, 看看他周遭的擺飾。畢卡索的後面, 有兩個高高的人偶, 造型還滿原始的, 看到了嗎? 人偶另一邊的架子上, 則擺滿了類似的小型原始人偶。這些人偶, 從哪兒來的呢? 而這為數不少的人偶, 和畢卡索的創作, 又有什麼關係呢?

讓我們一一來探討。

華老師說: 20 世紀初期的那個時候, 法國在非洲有很多的殖民地, 也因此有很多的法國人去了非洲, 有的是軍人值勤到非洲, 有的是民眾去非洲旅行經商, 等等。這些人從非洲回到法國的時候, 帶回了很多的紀念品。而這些從非洲帶回來的紀念品中, 也有一些是類似畢卡索照片裡的人偶一樣的非洲原始部落的雕刻品。在20 世紀初期的巴黎街頭上,, 這些非洲的雕刻品數量, 可謂為數不少呢!

看來青年畢卡索, 對這些非洲來的原始雕刻, 非常地喜愛呀! 這不? 照片裡他收藏了很多的非洲原始人偶的雕刻品呢!

讓我們再來看看這些非洲原始部落的雕刻, 對畢卡索的創作, 有什麼影響呢? 以下有兩張圖, 左邊那張是一個非洲原始面具的照片, 右邊那張則是畢卡索的作品。有沒有發現, 這兩個圖形, 相似度非常地高呢!

畢卡索真的非常喜愛非洲藝術啊, 喜愛到甚至把它融入了自己的創作裡了呢!

畢卡索從非洲原始藝術裡, 找到了他創作的特色。我們又能從哪裡找到我們的創作元素呢?

巴黎與藝術 - 2016 暑期課程

好康逗相報!

華老師將在暑假期間帶領我們一起前進巴黎, 遨遊巴黎街區, 欣賞巴黎的美, 感受巴黎的媚。

華老師說, 他要和大家手牽手, 像母雞帶小雞一樣的, 帶領大家到巴黎散步, 看看巴黎市區的建築與藝術。

心動了嗎? 趕快來報名喔...

＜Paris and Arts 巴黎與藝術>, 7月22日起, 每週五晚上, 就在內湖社大!

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只有梵谷的背影, 也開心!

我愛看照片, 尤其是人物照!

我們目前所能看到的梵谷 (Vincent Willem van Gogh) 的長相, 最有名的, 莫過於他的自畫像了。梵谷畫了很多的自畫像, 可是他的照片, 卻寥寥無幾。

梵谷的一位畫家朋友, 埃米爾·伯納德 (Émile Bernard), 非常喜歡拍照, 也在他和梵谷兩人一同出遊的時候, 拍了一張他們倆的合照。就讓我們來看看這張照片吧!

這張照片, 拍攝地點是在一個河邊, 有兩個人, 一個正面, 一個背面。猜猜看, 哪一位是伯納德? 哪一位是梵谷?

正面的那位是伯納德, 背面的那位, 則是大名鼎鼎的梵谷。你猜對了嗎?

華老師說, “Everytime I see this photo, my heart is broken. ” (每當我看到這張照片, 我的心就碎一次。) 為什麼只拍到梵谷的背影呢? 哎… 華老師再次心碎了…

雖然這張照片只看到梵谷的背影, 我也很開心啦! 看到他頭戴了一頂帽子, 穿了一個短外套。他看來好像不矮, 但是身型彎彎曲曲的, 有點奇怪。光是一個背影, 也能透漏些許的訊息啊!

這是 “沒魚, 蝦也好”, 沒有正面, 就是背影也好的概念嗎? 是的。

華老師說, 他有個鄰居認識伯納德, 而伯納德又是梵谷的朋友, 那他就和梵谷有些許的連結了。 我是華老師的學生, 那我也和大畫家梵谷有所關連了耶! 哈!

偉大畫家高更的形成之路

說到高更 (Eugène Henri Paul Gauguin), 我最有印象的, 大概就是他大溪地時期的作品了。一個白人畫家, 在19 世紀末20世紀初的那個時期, 竟然為了一個遙遠小島上的原始部落居民, 畫了這麼多的畫作, 讓我覺得很驚奇呢! 而且, 他的色彩運用, 也很獨特。

高更, 華老師說, 他原本是一個 Sunday painter (周日畫家), 也就是業餘畫家的意思啦…高更原本在銀行工作, 只有在周末放假的時候, 才會拿起筆來畫畫。大概是因為畫的好吧, 也大概是因為銀行的工作讓他錢包滿滿不愁吃穿, 所以便改行為全職畫家了吧!

高更獨特的色彩運用, 並不是在大溪地時期才開始使用的。他在布列塔尼時期, 便展現了這個風格。下面這幅, 就是這個時期的作品。

華老師說, 高更所使用的顏色, 並非是真實的色彩, 而是在他的心中所感受到的顏色。看起來, 高更很喜歡使用磚紅色呢! 就不知道在他心中, 磚紅色所代表的, 是什麼意思呢?

我很喜歡看照片。慶幸地很, 我們還保留了幾張高更的照片!

看了他的照片, 再看看他的畫作, 忽然發現, 他很喜歡把自己放入畫中。就像以下這幅畫作, 裏面的人, 根本就是自畫像呀! 可是等等, 那個頭上的圈圈, 不是應該只有在基督宗教上的神級人物, 才有的嗎? 那他是在畫自畫像呢, 還是在畫耶穌呢?

吼, 這個高更, 實在是有夠自戀的啦!

印象派的誕生

說起印象派, 最有名的一幅畫作, 莫過於因它而命名的莫內 <印象日出> 了。那麼, 為何用莫內的這幅畫作來命名這個派別呢? 待我細細說來…

在19 世紀時期, 巴黎的畫展都是在很大的建築物裏進行的, 裏面擺滿了各個參展畫家的作品, 少說也有個上千上萬幅的畫作。各種各類的畫, 全都參雜其中。這麼多的畫, 要怎麼看呢? 你猜對了, 人們看到後來, 全都累了, 後面的 90% 的畫, 都被大家草草晃過了。

這時, 就有人想要捨棄這種大型的畫展, 改為小而美的畫展, 讓來看畫的人們能夠實實在在地看到自己的畫作, 有更多的時間專注在一幅畫上面。在 19 世紀的後期, 小型畫展因應而生。畫風相似的畫家們集合起來共同開畫展, 莫內也和朋友們一起開了一場畫展。

莫內和朋友們在 1874 年所開的畫展, 就在以下的這棟建築物頂樓, 這是一個攝影工作室。當時巴黎的人們看到了這群畫家們的繪畫, 竟是如此地簡單, 沒什麼細節, 與當時的主流畫風截然不同, 便嘲笑他們, 還以莫內所展示的其中一幅畫作 <印象日出> 的名字, 來戲謔他們, 叫做: 印象派。

這就是印象派的開始。1874 年的這個畫展, 便是印象派的第一次展出。

雖然印象派一開始是被人們嘲弄的, 但時至今日, 印象派的盛名反而更加遠播。今天莫內的作品, 動輒億萬, 用華老師的話來說, 只有美國的大美術館才有錢能買得下了。